皮克斯近年来一直在探寻和突破，去年的《Cars》虽然评价参差不齐，但仍是部分影迷心目中质量上乘的动画作品。笔者曾经试过一天内看了四遍而一次比一次津津有味，英语原声，国配，粤配，台配。四种配音非但没有剥夺观影的乐趣，却将这个故事讲得更加的趣味横生，各有味道。皮克斯的励志主题在《Cars》里发扬光大，而这次的《料理鼠王》则是换了一种角度，重新审视“励志"二字带给人的意义。 


1 主题：仍然是奋斗 

一个会做菜的老鼠？！很多人听到这个命题，大概都是完全无法接受的。这种情感投射到电影里也是如此，每个知道是老鼠做菜的人都无一例外的表达出厌恶的态度，而且到电影结尾亦是如此，老鼠仅仅是凭自己的才华感动了苛刻的美食评论家等几个人，大众依然是毫不知情的，尽管它做的菜很好吃，卫生检查员一样将餐馆查封---因为，老鼠是不能进厨房的。戏剧冲突也就由此发生。 

整个故事分为两条主线，一条是只能在厨房打杂的小青年的美食梦；另一条则是主角--老鼠审视自己能力和生存状态的严肃命题。命题尽管严肃，但放在一个老少咸宜的动画片里自然要“儿戏化"，老鼠在升华自己生存价值的过程中遇到的艰辛数不胜数，最后依然能够达成目标。电影是实现梦想的捷径，这句话没错的。 

作为排进IMDB TOP100，烂番茄评价本年度最好的电影，到底是什么打动观众呢？励志题材是很讨巧的，每个人都怀揣着自己的梦想，而只要电影的励志能够恰巧跟自身的梦想与奋斗契合，没有谁不会被电影感动。而《料理鼠王》通过一个老鼠告诉观众的事，没有你做不成的，只要你肯为这个目标而努力。即使最后与目标失之交臂，只要你觉得奋斗没有白费，开心、快乐才是最重要的，要懂得发掘生活中存在的种种乐趣。结局也许不像许多人想像中的那么美好，但是你看，无论是小厨师还是小老鼠，他们难过吗？一点也没有，因为他们在生活中找到了让自己开心的元素。 

影片的“说教点"在小老鼠与自己脑海中的伟大厨师的心灵对话。这一段很像《Cars》中在西部小镇里的抒情段落，都是籍着种种他人的遭遇来感化自己，这似乎也是皮克斯惯用的套路。 


2 技术：CG更上一层楼 

3D动画片近年来成为了大的趋势，除了日本这个动漫大国还在坚守阵地之外，基本上全球的动画电影市场已经是3D一统江湖。作为率先进军3D动画领域的皮克斯，这次在技术层面的进步是有目共睹的，老鼠本身的细节刻画比起《Cars》来要难很多。首先，《Cars》里的主角是汽车，虽然加进了眼睛、嘴巴等细节，但说到底也是冷冰冰的金属生物，刻画难度远没有这次的《料理鼠王》大。 

《料理鼠王》的主角是小老鼠，而每只小老鼠身上的毛发都是非常细腻真实的，更勿论多提在人类身上刻画的种种面部表情和动作。影片中段是野心坏厨师追赶小老鼠的巴黎市区追逐战，这场动作戏可谓充分发挥了皮克斯的技术能力，看小老鼠在闹市、车水马龙、护城河畔机警聪颖的上窜下跳，不由得让笔者拍掌叫绝！看完之后竟让我有种《伯恩的身份II》的感觉，仿佛回到了这部间谍电影中那段最刺激的汽车追逐场景中。 

除了人物，另一个重点就是场景。《料理鼠王》发生的场景是现代巴黎，自然不可能完全卡通化，否则就会使人代入感不太强烈。这次皮克斯看得出下足了功夫，影片中多次出现了主角眺望整个巴黎的场景，其中诸多细节值得称道，例如下水道斑驳的墙壁、马路的裂痕、以及石头、餐具、家具等种种物体的质感。其中几个场景使笔者几乎以为是实景拍摄之后放到动画里的，其场景的真实度可见一斑。 

在《Cars》中，媒体各方对于皮克斯能将冷冰冰的汽车做得个性十足已经大加赞赏，而这次的《料理鼠王》更让大家对于皮克斯的技术能力再次翘起了大拇指。 


3 回味：小老鼠的大道理 

去年的《Cars》告诉观众的道理是戒骄戒躁，什么时候都应该保持平静客观的心态面对胜负成败。而这次的《料理鼠王》则已经将这份理念升华，每个人应该都能在片中找到启发自己的东西，而作为笔者而言，感受最深的则是，结果如何并不重要，只要你能够开心的享受这个过程。这一点更去年《Cars》的反英雄观点如出一辙。对照其他美国电影来看，这似乎也成为了一个美式电影的主流价值观。看看我们国家内父母、老师对小孩的期望，一定要争第一比比皆是，不由得感叹国情的不同。所以强烈推荐为人父母者带自己的孩子去影院快快乐乐的看一次，一定是寓教于乐的好教材。 

想了想，有能力有思想的小老鼠似乎也不少了，远的米老鼠之类的就不多提了，郑渊洁80年代就带给我们两只会开飞机和坦克的舒克贝塔相信也是国内7、80年代一辈人不可磨灭的回忆。作为曾经人人喊打的四害，随着时代的进步，现在也可以登上大雅之堂了。不知道这算不算文明的一种进步呢？