看过了霍元甲,感觉很好,主要是之前听朋友说过感觉很差,武打也不好。所以希望越小,失望也就越小,惊喜反倒很大,哈哈。这几年就上电影院看过两部电影，《七剑》和《霍元甲》，还都是给电影局领导们阉割过的。《七剑》剪掉太多，实在不能满意，而《霍元甲》虽然知道它也不完美，但看起来还是有种久违的好感，出于对李连杰的喜欢和武术的热爱。所谓外行看热闹，把在朋友博客和论坛就这部电影争论聊天的记录整理汇总一下，文字散乱浅陋，见笑了：） 
　　 
　　电影第一个镜头是列强入侵中国的陈旧黑白记录片影像(电影提到的了1900年,那么应该是八国联军吧),然后是霍元甲挺身应四国武者挑战的文字叙述.真实历史中的霍元甲有这么一句话:“世讥我国为病夫国，我即病夫国中一病夫，愿与天下健者一试"。这个史实在片头表现得很好,简约明了.　 
　　 
　　电影里是有许多说教,这个在看片之前早已经从泛滥的评论中有所闻了.但是看了也不觉得有什么突兀反感.既然是“一介武夫"（电影里李的最后一句对台词自称）对“平民大众"的“说教"，在辞藻上面我们就不要有太高的要求了：）对比王、李二编剧的前作，这次的剧本台词并没有之前<英雄> 、《十面埋伏》之流那种令人听了哭笑不得的假大空式做作，我觉得这倒并不是因为两位文人的水平见长了，而是因为这次说教的内容不再是之前那样高高在上的故作深沉，乃至虚无缥缈、应者寥寥。我特意留意了电影院里观众的反映，100分钟里从头至尾并没有一点之前国产大片放映时常见的笑场，反倒有配合情节发展的个别讨论，可见看客们在观影过程中基本上还是融入了影片的情节以及主人公的命运起伏里了，而充斥对白里的所谓大段“大道理"说教，其实都只是一些浅显的做人道理，朴素的爱国情怀而已，至少对普通观众而言，是并不会觉得有什么唐突与牵强的，甚至在有过类似经历的人那里还能得到些许共鸣。所以我认为这部电影可以算作一部诚意之作的，观众的配合反应，也是情理之中了。遗憾之处，则在于这些道理说教对白，在文辞上与影片的背景时代，即晚清时代的语境显得极不甚符合，熟悉文字的观众听了，或许是要嗤之以鼻的。这个是大陆编剧的通病了，几十年的大白话式口号思想的灌输教育，对许多人的影响都是根深蒂固的。如果换了张炭这样的文胆来做第一编剧，相信影片的对白一定要精彩得多，那么在有些文字造诣的观众听来，一定能如徐克电影里的台词那么过瘾了。可惜张炭去了无极，玩弄的是高深莫测的政治影射，反倒应者寥寥，为之一叹。《霍元甲》编剧里有杜致朗才女，电影在情节铺垫上还是说得过去的，当然是要配合传言中剪去的一些段落,剪掉了四十分钟的影院版，无论如何也是难以做到娓娓道来，把一个武人的故事说得多么周全的。只好期待完整版的DVD了。 
　　　　 
　　电影的武打我觉得很好，作为四十多岁的前武术冠军，十八般武艺使出来的效果，自然是不如二三十岁当打之年那么矫健迅烈，但仍可算得宝刀未老，水准依旧。在观影中我不止一次的听到有观众议论道：“到底是真功夫，打得好看"，我想这些观众多半是看了太多《无极》这样的特技大片，以致于腻了口味，甫一接触这种久违的拳拳到肉式实打，自然是要耳目一新的。而且武打设计上要比同样清装的黄飞鸿、方世玉写实，印象最深的就是霍元甲摇摇晃晃近乎勉强地踩着梅花桩走上专修下盘功夫的赵健设下的高空擂台，不再像李连杰以前的擂台武打戏一般身轻如燕地飞上去，这个改变是很有深意的。还有一个动作的设计也很有意思，两个人在打斗中换了兵器（这个在武打片中是老套路了），意外的是日本武士虽然武士刀舞得圆熟自如，拿到了三节棍居然不太会使，还打到了自己的头，而霍元甲拿到武士刀可以以中国的传统刀术继续施展进攻，有朋友说这个是NG镜头，然后导演想想又用上了：）我倒觉得这个设计很好的体现中国武术的博大精深与兼容并蓄。李连杰在接受采访中曾不止一次的说过,“中国武术厉害还是西洋拳厉害,还是空手道厉害,还是泰拳或者跆拳道厉害,在这部电影里我都会有个交代,有自己的看法"。这个设计就体现得很好：一方面,技击术没有高下之分,只在练习者的强弱；而另一方面,技击乃至文化,只有做到博采众长,虚怀若谷,才能够仁者无敌.这个动作上的设计结合前面霍元甲与日本武士论茶叶优劣的那段对白(那段对话甚至可以看作对二战时期日本德国之流种族优劣论的反诘),意思表达得就很清楚了. 其他一些武打设计,已经有朋友指出比如刀刃上砍出的重重缺口是抄＜太极张三丰＞，我甚至觉得酒楼那场打斗里李连杰拿酒坛子砸对方脑袋以及手按楼梯扶手翻腾跳跃的身法，都是照搬了＜铁鸡斗蜈蚣＞里结尾酒作坊里的打斗，也有袁和平另一部作品《卧虎藏龙》里酒楼打斗的影子，袁八爷多半是在向自己致敬吧：）不过袁和平和李连杰有段访谈里两人曾经说过一段话，大致意思是合作了这么多次，什么花样都玩过了，撕嘴巴，揪耳朵，打脚指头（呵呵，其实这些都是精武英雄里的了）．要再弄出新意思来实在很难，所以就有了这回所谓配合情节跟主题的武打设计．第一场重头戏里我一看到高空擂台，顺理成章地就能联想到《方世玉》和《太极张三丰》里那两段高台打戏（《西域雄狮》那段高空打戏设计得太弱，竟给忽略了没能想到），但是当看到李连杰不是如他青壮年时期的经典前作一般身轻如燕地“飞"上擂台，而是摇摇晃晃左倾右斜地踩着木桩走上专修下盘功夫的武师特意设下的高塔时，我就觉得这个电影的武打设计会很写实，至少会有点新意思：）这个设计,包括后面的高空武打,很好的体现了霍与赵的武功路子异同。所谓尺有所短,寸有所长,老是滥用钢丝那么无所不能的“飞"上擂台,就如目前泛滥的电脑特技武打一样，观众总会厌烦的.老李已经年逾不惑,如果还要勉强摆出二三十岁时的潇洒POSE,恐怕是会有观众骂他装嫩的:)其实即便是有口皆碑的黄飞鸿系列,还是颇有一些较真的朋友,对李在其中的神勇无敌有些微词,认为太不真实的.实在是众口难调。所以我觉得那段三节棍打脑袋的镜头应该也是刻意设计的，而不是如一些朋友说笑的，是个ＮＧ镜头了. 

　　关于武打设计的虚实问题,有人拿这部与<精武英雄> 以及<黄飞鸿> 相比.照搬出李连杰的武术观来讲，那么写实与写意都只是一种表现方法而已,本身并没有高下之分,有的只是技术的高低区别.但是兼收并蓄的包容之心总是没有错的,有容乃大嘛.霍元甲里的精武体操会宗旨就是要破除门派之见(真实的历史也是如此),还有三节棍的设计与有关茶叶的对白,表现的都是这个意思.而且武打能够做到配合情节发展而变化，从前半段的勇于私斗、怯于公战（霍对农说：“救国救民的事有你们读书人去做，我只管打我的擂台做津门第一"），到后半段的以武会友只为振奋民心，还是能见到编导们的一点用心的。影片最喜欢的一句对白是霍元甲在上海挑战大力士,当他跨上擂台的时候,那个负责解说的假洋鬼子拿着一张英文生死状让他签字,霍回应道:"在擂台上以生死相搏一直是中国人的陋习。但中国人有另一种传统，叫以武会友。",很棒的外交辞令，甚至让我想到了李连杰少年时期在白宫表现应对尼克松那句中国特色的回答：）这种反求诸己的自省与尊重对手的自信谦和,在这里表现得十分得体,很好地体现了中国文化里的刚柔并济,有容乃大.记得一位写影评的朋友曾以《神鞭》中的一句“辫子没了，神留着"引为不朽，那么《霍元甲》里的这些道道，似乎也该略加赞许，不必太过苛求的了。 
　　　 
　　当然了，霍元甲最终只是怯于私斗，为国为民。并没有如商鞅变法后的秦人一般，演变到勇于公战，打得东西洋鬼子筋断骨折、死伤枕籍，而只是与之不痛不痒地“以武会友"，这在一些愤青们看来，难免是甚为没趣；更有高人将之批判成为了一条老李的卖国罪名。种种现象，前者还可说是少年人血气方刚，也是情理之中，一笑置之罢了，而后者这种上纲上线的文革思维，就只能说是林子大了，什么鸟都有了：） 

　　导演这次承担了不少骂名，大致意见是他把老李一部创意不错的电影给弄得很不匝地：）以前对于仁泰的印象,主要来自那部<白发魔女传> ,华丽而妖艳.这次<霍元甲> 的色彩运用还是比较漂亮的,只是酒楼打斗那段有些阴郁晦暗,对于表现动作有些视觉障碍,但还是比较符合主题要表达的摧折暴戾之气的. 
　　　　 
　　除了说教可能会让一些人反感，电影的另一个缺点也很显著,一些专业影评人也都说到了,就是有点反高潮.后半段的情节和武打相比较前半段,都不再紧张激烈,而电影的长度偏偏只有区区100分钟,在故事发展上缺少铺垫和必需的交代来完整情节,但是影片没有提供这个空间。这个是硬伤,希望完整的DVD版多出来的四五十分钟能解决这个问题