蔡明亮的影片，如果用通常的电影标准评判，其实是一种不太准确的做法。在无法确切为它归类的时候，大家暂且都把他叫做"实验电影"。感觉上，与其说他的作品是电影，更不如说是一个在社会大背景下的人类生存状态的写生。

　　直接的人物面部特写很少，长镜头下的人物似乎成了整个画面的一个活动的部分而已，原生态的生活被逼真的再现。只有最质朴最敏感的耐心却体味这部影片，你才可能在这部影片中收获感动，受到震撼。出生于马来西亚却常年在台湾生活工作的蔡明亮，在新闻发布会上进一步证实了自己拍摄的感受，社会底层的外劳来到异国他乡忍辱负重地生活，不被社会重视，在生活当中被所有的人忽视。对他们的深切同情和希望借助电影来唤起公众的关注，以及导演自身经历的漂泊感，让这种无根的感觉更加强烈，这也是蔡明亮想要传达的意境。

　　做为第63届威尼斯电影节逐狮影片，《黑眼圈》对于台湾导演蔡明亮的重要性，表面上因为这是第一次在蔡明亮出生的国度马来西亚拍摄，更深层次的，应该是对他本人内心漂泊感的再一次强化。

　　《黑眼圈》的故事情节保持在了尽可能低的底线上，甚至可以说找不到故事情节，更不用说什么戏剧性的存在。简单的对白将人物背景和关系做个交待后，剩下的笔墨，则是对他们生存状态的显微镜式的呈现。蔡明亮的御用演员李康生在《黑眼圈》里一身二用，他首先扮演了一个流落到马来西亚首都吉隆坡的打工仔，身无分文遭到流氓打劫，遍体鳞伤被好心的外劳拉旺(诺曼饰)救回。一床捡来的破床垫，一个纹帐，在一个废弃的建筑内，搭起了他们共同的生活空间。在拉旺的精心照顾下，虚弱的小康身体终于恢复起来，他和偶然遇到了小店服务生琪琪爆发激情。而小店老板娘对小康年轻的身体同样充满了渴望。此外，李康生还扮演了一个由琪琪照顾的老板娘瘫痪在床的儿子，盯着无辜的大眼睛，冷视着来来往往的周遭人群。

　　相比较蔡明亮此前的作品，这部新作的风格并没有大的改变，依然是极其吝啬的对白，缺席的剧情和大量静止的画面。但是，正如蔡明亮自己的解释，"看着诺曼简简单单却非常细腻的动作(照顾小康帮助他清理受伤的伤口)，令我升起了微微的感动，一刹那间，我有了一个新领悟，那种生活的、真实的、细微的动作，取代了曲折煽情的情节。我决定大副删减剧本"，理解了导演的这一良苦用心，你就会完全理解这部影片的内涵了。那些看似繁琐冗长的细节刻划，也就都可以找到耐心看下去的动力了。

　　影片中的重要角色，扮演照顾小康的外劳拉旺，在生活中是导演在马来西亚无意中碰到的一个卖糕点的小贩，他的纯真，尤其是面对摄像镜头的自如，使得蔡明亮最终选择他做为了影片中的角色扮演者。因为这个业余演员的回教徒身份，蔡明亮还专门对原剧本进行了改动。此前为小康和拉旺设计的许多性爱镜头，都因为后者的特殊身份而被删除。

　　这是蔡明亮的第九部作品。正如他的前八部一样，虽然每一部影片都考人耐心，但却总能在国际影展上找到赏识的伯乐。《黑眼圈》从影片放映十分钟开始，就陆陆续续不断有记者退场，但是无论是影片结束的那一刻，还是今天早些时候的新闻发布会上，都可以看到许多人对导演热烈的掌声支持。

　　1994年的《爱情万岁》为蔡明亮赢得一座小金狮。他的影片总是和水沾边，《黑眼圈》同样不例外。那么同样被水环绕的威尼斯，是不是会再次给他创造奇迹的机会？