个性导演奥利弗·斯通就已经放话说，《世贸中心》“无关政治”，而是反映更宏大的人性主题。想想曾经轰动一时的迈克·摩尔执导的《华氏9·11》，就以其立场鲜明的立场征服了大洋对岸的戛纳。都说在《华氏9·11》中，主演小布什比他任何新闻片中的亮相，都来得“生动”。然而已近中年且为影迷们奉献过诸如《野战排》、《刺杀肯尼迪》、《生于七月四日》等多部政治色彩鲜明的影片的老斯通，却突然对政治漠不关心。并开始弘扬起他一向反感的美利坚式的英雄主义，着实令业内外人士惊讶不已。他的此番选择显得异常谨慎。“9·11”虽是美国人心中的一块沉痛的伤疤，但如果仅仅把它作为一个背景事件，用来宣扬其它灾难片同样可以升华的英雄主义主旋律，显然有点浪费资源。放弃了深挖掘、放弃了尖锐的奥利弗·斯通彻底转向了温和平常地方式去抚慰更多的美国民众们脆弱的心灵，大打“煽情”牌的套路。

　　首先，《世贸中心》在前期筹备阶段，便做足了和家属的沟通工作，四位主演通过和故事原型的沟通，在充分把握故事情节细节和角色心态的同时，也得到了他们的首肯。和同样不谈政治、不作政治分析的《93航班》类似，斯通根据真人真事改编的《世贸中心》，讲述的是两个普通的营救人员被困废墟以后，世贸大厦内外共同的营救活动，世贸被袭后有2600多人丧生，而这两个人却幸运地活下来，这显然是一个“充分探索美国英雄主义”，同时又是立足小人物命运的电影。此外，斯通还保持了对9·11历史事实的最大程度的尊重，为了保持影片的准确性，他采取了一种最为异端的拍摄方式，即严格按照事件发生的顺序拍摄，不止如此，影片在洛杉矶拍摄的最初一个多月里，他还邀请一些9·11幸存者、目击者等亲临现场监督，务必每个细节都和事实来丝合缝。《亚历山大大帝》在部分史实的处理上普遭人诟病，此次愈发考据狂的斯通，如此谨慎也就情有可原了。对于大众十分关注的双子倒塌情节会否重现的问题，斯通在反复权衡后，决定把这一摧毁性画面通过影片中的电视新闻画面来展现。同样地，很多同类题材的影片，在处理这一幕上同样谨慎行事。《华氏9·11》是用黑屏配以爆炸声、喧哗声和痛苦声的方式，来间接传达了又子塔倒塌的惨状。显然，《世贸中心》的处理走得纯粹是保守路线。鲁格/文

　　一切迹象表明，“年迈”的奥利弗·斯通虽然着实被安德里亚·贝尔罗夫的剧本深深打动，却也丢弃很多他自身鲜明的特点。“回归正途”也好，不关心政治也罢，如此颇具话题性的影片依然值得包括美国人在内的所有世人关注。

　　想必很多国人观众都是在上个世纪末的那股强烈的好莱坞动作风之中认识这位面容凝重、眼神深邃的家伙的，《勇闯夺命岛》、《空中监狱》、《变脸》等强势袭人，《8毫米》、《急速60秒》接踵而至。然而，当始终摆进了新世纪，凯奇的传统动作之风却渐渐失去了风采失去了市场。因此，他也开始更多地尝试略显温和且温情基调的其他类型的剧情片。 
  
　　《火柴男人》、《战争之王》以及《天气预报员》让尼古拉斯·凯奇有了更多的时间静下来体会纯表演的享受。而在忙碌的2006年，他更是做出了很多“大胆”且全新的尝试：动画片《别惹蚂蚁》中激情献声；《世贸中心》让他与个性大师奥利弗·斯通有了激情的碰撞；《异教徒》更是让他继两次“吸血鬼之旅”之后的再次恐怖加惊悚的双重考验。

　　然而，愈老愈疯狂的尼古拉斯·凯奇在进展工作了两年之后，似乎毫无倦怠之意。次年与后年共接下了八部影片(目前已经公布的)。其中包括，尝到甜头的《国家宝藏》续集，颇引人注意的《鬼灵骑士》等。显然，这位已进不惑之年的“老”动作明星在爱情与家庭的滋润下愈加散发出无穷的魅力与十足的干劲。

　　回到本片，凯奇为了能更加形象地表现灾难中艰难求生的营救警察角色，特意早早地花时间留起了很胡子，和搭档佩纳一起吃尽了苦头，剧组在洛杉矶搭建的影棚里，给两人的周围倾倒了无数水泥、砖块，现场尘土飞扬，被困在20英尺的两人天天灰头土脸。凯奇的先期准备工作，除了在形象上力求瘦削沧桑之外，还包括和导演奥利弗·斯通一起走访当事人，积累资料。在银幕上叱咤风云惯了的凯奇，此番再次在平凡角色上挖掘英雄色彩，新意少了一些，好在有很多诚意来补充。